Transcripción completa del episodio

Transcripción de subtítulos; Los saltos de línea se han combinado para facilitar la lectura.

00:00 — Lo más destacado de la apertura

Tuvimos una aventura en la oficina. Así es, lo dejé. Lo dejo. Estoy renunciando. Me jubilo. Pero colóquelos frente a los extraños y vea si realmente sacan su billetera y pagan.

00:14 — Conoce a Nidhi y Miguel

Hola y bienvenido al podcast Be Sunset. Hoy tenemos un invitado muy, muy especial. Es el único Nidhi Patel, diseñador de Be Sunset, quien nos contará la mentalidad del diseñador. Y vamos a echar un vistazo muy poco común a lo que se necesita para tener una marca de moda para ser diseñador en 2026. Nidhi, bienvenido. Hola Miguel. Hola, soy Nidhi. Estoy muy emocionado de hacerte recorrer el viaje de mi proceso de diseño y cómo funciona mi mente. Así que Nidhi, sólo para aquellos de ustedes que no lo saben, Nidhi es mi novia y yo soy el novio de Nidhi.

Llevamos 10 años juntos y una de las preguntas más habituales que nos hace la gente en cenas o escapadas de amigos es sobre nuestro trabajo, sobre nuestro negocio. La moda es algo de lo que todo el mundo quiere ser parte y estamos tratando de brindar algunas ideas y darles la bienvenida a todos ustedes, a toda nuestra audiencia, a nuestro hermoso mundo.

01:13 - Fuego rápido: vestirse para destacar

Ahora, Nidhi, algunas preguntas rápidas. Por supuesto. Dale. ¿A quién le robarías el armario si pudieras? Esa es una pregunta difícil. Te estoy poniendo en aprietos. Oh, sí, lo eres. Creo que sería Miranda Priestly de Devil Wears Prada. Su guardarropa es asombroso. Be Sunset es para una mujer que completa la frase, que no tiene miedo de destacar. Quiero decir, se trata de las texturas, los detalles, mirar fuera del lugar. Y de eso se trata. Es la definición de quién soy como persona. Sí, está bien.

Y de hecho veo mucho de eso en nuestros clientes. De vez en cuando pasamos tiempo en nuestra tienda en Sotogrande y ves a nuestros clientes, tienen mucha confianza en sí mismos y saben lo que les gusta. Y realmente puedes decirlo. Entonces, por ejemplo, es curioso que cuando tienes clientes más jóvenes, como de 14 o 15 años, dicen, mamá, vámonos, ¿verdad? Porque para ellos es sólo una marca que no conocen. Sus amigos no lo han aprobado. No saben si es lindo o no. Mientras que sus mamás han vivido toda su vida.

Y por sus madres me refiero a estas mujeres que tienen 30, 35 años, profesionales, probablemente ejecutivas que realmente saben lo que les gusta. Y dicen: Me gusta esto y no me importa lo que digan los demás. Exactamente. Y les encanta la moda, que es de lo que se trata. Mujeres súper, súper valientes que no tienen miedo de ser vistas, ya sabes, eso es lo que la hace tan especial. Así es.

02:53 - Donde comenzó el viaje del diseño

Quizás me hayas contado la historia de cómo conociste la moda por primera vez. ¿Por qué no se lo cuentas a todo el mundo? Bueno, yo diría que ni siquiera era un adolescente. Era como una niña obsesionada con las muñecas. Y mi pasión era como cada día cómo hacer que se vea un outfit diferente con el que visto a mi muñeca. Así que a veces incluso hacía desde cero un conjunto completamente nuevo para que ella estuviera disfrazada. Y esa era mi pasión, como desde esa edad. ¿A partir de qué edad dirías? Yo diría que tenía unos ocho años.

Ocho años. Sí. Sí. Entonces tenías ocho años. ¿Dónde estabas en ese momento? Estaba en Gujarat y la moda estaba en la India. Está en la India. Y la moda no era gran cosa en ese momento. Puedes imaginar que para mí ver Hannah Montana fue lo más importante. Me sentí muy atraída por la moda de espectáculos similares en este momento. Y yo pensé, oh, soy la chica de Hannah Montana. Y haría que mi Barbie se vistiera completamente así. Eso es asombroso.

Hannah Montana y la televisión occidental de la India te presentaron la moda. Eso es asombroso. La moda india es muy diferente a la moda occidental. Y en ese momento la moda era como seguir introduciendo al menos a la cultura india. La moda india es completamente diferente a la moda occidental. Ahora es cooperativo, ya sabes, colaborar muy bien juntos. Fresco. Eso es genial.

04:31 - Del atardecer de Bombay al atardecer

Entonces la gente conoce Be Sunset. Al menos conocen el Be Sunset de hoy. Pero Be Sunset no siempre ha sido lo que es hoy. Entonces, ¿cuál fue la primera versión de Be Sunset? ¿Qué aspecto tenía? La primera versión de Be Sunset fueron accesorios y joyas. Entonces, dado que vengo de una cultura india, nos gusta mucho usar accesorios. Y eso es una gran parte de nuestra cultura, y lo hago por mí mismo. Llevo muchos accesorios. Y eso es lo que traje a Be Sunset.

Me pregunté, ¿cómo hacemos esta moda sin invertir tanto en inventario de prendas? Y eso es lo que antes era Be Sunset. Así es. Porque mucha gente no sabe que Be Sunset empezó con la joyería. Sí. Y de hecho, Be Sunset inicialmente se llamaba Bombay Sunset. Sí. Y creo que es una historia súper linda porque la llamamos Bombay Sunset porque la marca fue inicialmente nuestra historia de amor. Y nos conocimos en Bombay, ¿verdad? Yo estuve allí por trabajo, tú también estuviste allí por trabajo, nos conocimos. Y para nosotros... Tuvimos una aventura en la oficina.

Así es, así es. Bombay Sunset fue una historia de amor y significó mucho para nosotros. Pero descubrimos que la gente veía Bombay en el nombre. Lo entendieron completamente mal. Y simplemente pensaron que éramos vendedores de productos indios. Sabes, simplemente pensaron que íbamos a la India, compramos productos y los vendemos en Europa, lo cual es un eufemismo total de todo el trabajo creativo que se realiza detrás de escena. Sí. Entonces decidimos cambiar el nombre a Be Sunset. Casi al mismo tiempo, hicimos la transición a la ropa y todavía fabricamos joyas.

Pero es una parte más pequeña de nuestro negocio porque la ropa es realmente lo que permite que la creatividad de Nidhi brille.

06:28 — Empezar poco a poco y validar la idea.

Háblame de esos primeros días de Be Sunset. ¿En qué gastamos dinero primero? Creo que más de lo que gastamos dinero fue en la idea de que Miguel estaba comenzando su MBA en IE y estábamos haciendo una lluvia de ideas y yo dije, realmente quiero hacer esto. Y estaba muy emocionado de comenzar su nuevo capítulo después de su MBA. E hicimos nuestro primer experimento en IE en la cafetería de la universidad. Y quedé impresionado con la respuesta que obtuvimos. No hicimos un gran inventario ni nada por el estilo.

Realmente queríamos ver cómo responden los clientes a, ya sabes, la artesanía de las joyas. Todas eran joyas muy especiales. Y pensamos que era nuestro primer gran concierto porque, por supuesto, todos lo compraron y estábamos muy contentos y dijimos, guau, así es. Estábamos en IE Business School en Madrid y queríamos validar la adecuación de nuestro producto al mercado.

Así que pensamos que está bien, no vamos a gastar meses y mucho dinero en desarrollar el diseño de nuestra propia colección de 80 piezas donde no sabemos si a la gente le va a gustar porque uno de los principios que me enseñaron en IE es que falla rápido y barato, como si funcionará o no, pero simplemente sé rápido y termina con ello. Entonces pensamos: busquemos productos que se parezcan a lo que queremos hacer. No es lo mismo. Pongámoslos frente a la gente y veamos si realmente les gustará.

Y la forma de saber si a alguien realmente le gusta algo no es si tu amigo o tu mamá te dicen que esto es lindo porque te aman o porque siempre van a decir eso. Pero colóquelos frente a los extraños y vea si realmente sacan su billetera y pagan. Y recuerdo la sensación de que cogimos el taxi. Teníamos muchas cosas de exhibición, accesorios, cajas y todo eso. Estaba muy, muy nervioso ese día porque, ya sabes, todos mis compañeros de clase me iban a ver haciendo esto en la cafetería.

Recuerdo que no pedimos permiso al colegio por si decían que no. Así que digamos perdón, no digamos que no. Y vendimos mucho. Fue una locura. Quiero decir, vendimos mucho. Vendimos como ochocientos euros en un día con una mesa de joyas al azar montada en la cafetería del colegio. Diré que fue un éxito. Pensamos que hay un mercado para esto. Lo fue completamente. Me sorprendió mucho ver eso. Y pensé, sí, dame confianza para hacer aún más y mejor. Así es.

09:09 - Influencias creativas y arte portátil.

Entonces, ¿qué marca de moda admiras realmente en este momento? ¿Quién crees que está poniendo algo sobre la mesa, haciendo algo bueno? Yo diría que ahora mismo tengo pocos en mi lista principal. Uno es Granja Río. Me encantan los colores y la creatividad que aportan al mundo de la moda en este momento, porque ese también es completamente mi estilo. Luego el segundo es Zimmermann. Dios mío, la artesanía y los detalles que le pusieron. Siempre se me pone la piel de gallina cuando veo esa colección. Y el tercero es Cult Gaia.

Me encanta la estructura, el juego con las siluetas y las texturas que le aportan. Es algo que admiro y siempre lo tomo como inspiración también para nuestro Be Sunset. Están haciendo un trabajo maravilloso, estas marcas. Sí lo son. También me gustaría saberlo porque una cosa es admirarlos, pero obviamente uno tiene su propia visión creativa de las cosas, ¿verdad? Entonces, ¿cómo puedes asegurarte de que tus diseños sean fieles a ti mismo?

Creo que es muy personal porque cada marca y diseñador presenta diseños y detalles, lo cual es muy personal para ellos. Cada uno tiene su propio gusto y creatividad, por lo que cada marca es muy diferente entre sí. Y es por eso que me inspiro en ellos porque realmente amo lo que hacen con la moda. Y para mí, me encanta que la moda sea como el arte. Cuando lo usas, es como si estuvieras usando arte. Y ahí es donde me hace única y diferente al resto de marcas.

10:49 - Tapiz, jacquard y textura.

Así es. Entonces, ¿qué material, mencionaste material, con qué material estás obsesionado en este momento? Ah, tapiz y Jacquard. Llevo una de las piezas de nuestra colección otoño invierno y me encantan sus texturas. Se siente tan hermoso y me gustan los detalles. Me gustan más los detalles, me encanta la alegría de las texturas y los detalles porque los detalles son así de caprichosos, se siente como si los usaras y te sientes como, oh, increíble.

¿Y a quién no le gusta verse bella y bonita cuando se pone algo? Ese es todo el concepto de disfrazarse. Así es. entonces

11:27 - AW27: la naturaleza como moodboard

¿Cómo se describe este proceso desde una idea hasta un producto real y la venta en la tienda? Por ejemplo, háblenos del proceso. Esto es como cada vez que tengo un día diferente de proceso. Pero ahora estoy descubriendo una forma universal de hacerlo. Por eso suele empezar con una idea como ésta. La próxima colección en la que estoy trabajando, que es como otoño, invierno, veintisiete. Y mi idea es hacer zoom, básicamente mirar la creatividad de la naturaleza, inspirarme en los colores y gustar el arte y luego hacer zoom.

Entonces todos los detalles, como las diminutas venas de una planta y los colores de la polilla y como el ala de una mariposa. De ahí viene. Por eso cada temporada tengo una idea diferente y todas ellas siempre están inspiradas en la naturaleza. Soy un gran fanático de la naturaleza.

12:25 - La parte difícil de crear

Me imagino que este es un proceso muy difícil, ¿verdad? Porque, obviamente, se empieza desde cero y se tienen muchas expectativas de nuestros clientes, agentes y de todos. Quiero decir, honestamente, debe ser un proceso un tanto solitario porque comienzas desde cero. No sabes si lo que estás haciendo va a gustar a la gente. Y creo que al principio incluso debe ser difícil entenderte a ti mismo, te guste o no. Entonces supongo que tal vez tengas este momento ajá en el que dices, guau, me encanta cuando comienza a tomar forma.

Correcto. Pero creo que la fase de conceptualización es bastante difícil. Y lo veo en tus ojos. Pasas algunos días yendo y viniendo, escogiendo esa tela, escogiendo ese detalle, dejándolo, tomándolo de nuevo. Y es curioso, cuando hemos escuchado a otros diseñadores, todos pasan por la misma fase de comprobar e ir y venir hasta que dices, guau, esto me gusta. Esto es realmente bueno. Y cuando me muestras tus diseños por primera vez, todo es realmente nuevo.

Todo es diferente a todo lo que hemos hecho y se parece a todo lo que he visto en cualquier otro lugar. Bien. Porque no copiamos otras marcas, lo cual es realmente raro en nuestra industria. Entonces, cuando los veo a veces pienso: Me encanta esto. A veces no lo amo tanto. Y crece en mí. Correcto. Entonces lo veo al día siguiente y al día siguiente y me gusta y termino amándolo. Y creo que esas son las piezas que terminan funcionando mejor, las menos convencionales, los diseños más singulares. Entonces, ¿cómo sabes cuándo lo has logrado?

¿Cómo sabes que esto es un éxito? No lo sé hasta que veo que a los clientes les encanta. Pero el proceso es realmente difícil. Como si normalmente estuviera llorando entre lágrimas y siempre rindiéndome y siempre diciéndoselo a Miguel. Escuche, este es mi último proceso de diseño. No quiero volver a hacer esto. Lo dejo. Lo dejo. Estoy renunciando. Me jubilo. Utilizo todas las palabras que es posible. Cada seis meses realizamos este proceso en Be Sunset. Oh, ayer tuve un episodio y pensé, oh, no sé qué hacer al respecto.

Pero luego, cuando empiezo a pensar en cómo quiero hacerlo, cómo quiero usar las diferentes texturas y las siluetas que quiero usar, cómo me gustaría vestirme como, ya sabes, la versión más joven de mí querría vestir a la muñeca todos los días pensando en qué manera única de vestirla. Pienso en eso. Estoy como, quiero crear una colección. Quiero que se sienta único para mí. ¿Y cómo me gustaría usarlo? Así que me gusta cada vez que es como hace un año.

Realmente me da muchos momentos aterradores como, oh, ¿y si les encanta? ¿Y si lo odian? ¿Qué va a pasar? Y es un proceso muy solitario. Y la mayor parte del tiempo estoy teniendo muchas conversaciones autonegativas. Pero luego hago una pausa y literalmente uso un lápiz, crayones. Siempre llevo acuarelas, cuadernos y lápices de colores para poder, ya sabes, emprender ese viaje de creación y no pensar demasiado en ello. Y ahí es cuando salgo de esto. Sí.

Cada vez que pienso en ello, me gusta ponerme nervioso. Pero luego pienso en los momentos en los que lo superé. Entonces me hace, ya sabes, como, niña, lo has hecho. Simplemente, ya sabes, cree en ti mismo y podrás hacerlo de nuevo. Así que sí, estoy hablando aquí y allá todo el tiempo.

16:08 - Muestreo, desperdicio y retroalimentación

Increíble. Entonces, ¿cuántas versiones de nuestra prenda, cuántas versiones de muestra pasa por una prenda hasta que está lista? Ahora estoy tratando de hacerlo de una manera en la que no tenga que pasar por múltiples procesos de diseño, especialmente en muestreos similares, porque siento que es un montón de desperdicio y no quiero desperdiciar nada. Por lo general, mi mente funciona de una manera realmente loca cuando sé exactamente cómo se verá una pieza.

Y yo pienso, esbozarlo, poner los detalles, poner los elementos, y luego pienso exactamente cómo se verá, y de alguna manera lo hago realidad. Así que me encanta esa sensación de que, ya sabes, no estoy yendo y viniendo para, ya sabes, mucho desperdicio y mucho proceso y tiempo. Como si no fuera sólo mi tiempo. También es mi equipo, ya sabes, el que se dedica a la fabricación y todo su tiempo. Así que me encanta la idea de poder lograrlo con este esfuerzo. Y me encanta la idea porque mi mente sabe cómo hacerla realidad.

Recibo comentarios aquí y allá sobre las adaptaciones y todo eso, que siempre me encanta escuchar. Y me encanta el margen de mejora. Así es. Entonces, quiero decir, es un poco difícil porque haces una prenda que quizás al 99% de la gente le encanta, pero habrá un 1% de personas a las que no les encantará porque Be Sunset no es para todos. Te darán retroalimentación. Y creo que como diseñador debe ser difícil escuchar comentarios negativos sobre tu creación, que después de todo es tu bebé. Pero eres un profesional.

Vuelves al boceto, vuelves a trabajar en él, mejoras el montaje. Y cada año vamos mejorando en base a la retroalimentación que recibimos del mercado. Entonces realmente lo valoramos. Gracias. Todos los que dan su opinión son muy importantes. Al final del día, ustedes son mis clientes. Lo vas a usar. Si no vas a estar contento con eso, ¿qué estoy haciendo? No estoy haciendo el trabajo correcto. No estoy en el lugar correcto. Créame, sí, odio, primero, es como si, cuando recibo alguna crítica, tengo que decir, oh mierda, una vez más.

Y siento que, oh, no sé cómo hacer esto. No sé cómo voy a superar esto. Es tan difícil. Pero luego digo, oh, estás recibiendo comentarios. Puedes hacerlo mejor. Aprenda a hacerlo mejor. Y eso es lo que estoy aprendiendo ahora a aceptar bien las críticas y luego también mejorar a lo largo del camino. Al fin y al cabo, este es el viaje. Y quiero hacerlo mejor cada vez que lo hago. Y vemos crecimiento temporada tras temporada. Y creo que no hay mejor respuesta que esa.

Como que los clientes regresan, aumentan sus pedidos y quieren experimentar más con Be Sunset.

18:51 - Ganarse la confianza de los compradores

Y déjame preguntarte, porque ahora mismo somos un poquito conocidos, un poquito más conocidos en algunos lugares de Europa, en el sur de Europa, en algunos estados de Estados Unidos. Entonces los compradores vienen a nosotros porque nos ven en Internet y en las ferias. Pero, ¿cómo fue intentar convencer al primer cliente mayorista para que le comprara cuando nadie nos conocía? Dios mío, eso fue difícil. Pero creo que lo que hizo que poco a poco volvieran a nosotros una y otra vez es como hacer nuevas creaciones temporada tras temporada. Como hoy en día, la moda se ha vuelto un poco aburrida.

Debo decir que la gente simplemente hace lo mismo una y otra vez.

Para mí, el viaje se trata de darles algo nuevo cada vez que vienen a Be Sunset o cada vez que vienen a Be Sunset y ese es el desafío en sí mismo para mí, pero en realidad me encanta ese desafío porque de esa manera puedo darles muchas versiones creativas de Be Sunset y luego pueden usar desde la temporada anterior hasta la temporada actual cada vez en su guardarropa y eso es lo que me gusta hacer. Combino mis prendas SS26 con mi AW y ahora soy como SS27, que son algunos fragmentos. los chicos han visto.

Estoy muy emocionado por el lanzamiento de esa temporada porque es una de mis favoritas en este momento. Y, ya sabes, me da tantas vibraciones felices. Pero eso es lo que quiero hacer cada vez mejor. Y creo que es por eso que nuestros clientes vienen una y otra vez a nosotros. Y realmente lo aprecio mucho. Sabes, primero, ellos sí creyeron en nosotros. Y otra cosa realmente importante por la que acuden a nosotros una y otra vez es el precio. Somos muy competitivos en lo que respecta a nuestros precios y con una calidad realmente buena. Excelente.

Creo que se trata de creatividad. La gente sigue viniendo a nosotros. Y creo que Be Sunset les da ese toque especial a su ventana, ¿verdad? Puedes crear un excelente escaparate con la ropa Be Sunset. Y es justo ese pequeño acento que necesita su tienda. Es simplemente un factor sorpresa. Creo que me siento muy honrado por la confianza que nuestros clientes mayoristas han depositado en nosotros porque obviamente al principio, como usted dijo, no sabían que era solo para que conste. SS27 significa Primavera-Verano 27 y AW significa Otoño-Invierno 27, que en EE.UU. es Otoño-Invierno 27.

Y vinieron a nosotros. Simplemente les encantaron nuestras cosas. Nadie conocía Be Sunset. Y tenían la confianza de hacernos los pedidos y, ya sabes, darnos 10.000 euros para enviarles los productos, ponerlos en sus tiendas. Y en realidad estaban vendiendo Be Sunset a sus clientes que tampoco conocían Be Sunset. Así que han hecho mucho por esta marca y les estamos increíblemente agradecidos, honestamente, a todos, porque ahora vienen compradores que conocen Be Sunset desde hace uno o dos años. Hacemos muchas campañas en las redes sociales.

Pero en aquel entonces nadie conocía Be Sunset. Estaban allí simplemente por el producto, les encantó y confiaron en nosotros. Y no solo eso, los clientes que teníamos en aquel entonces, como nuestros clientes de joyería, siguen siendo nuestros clientes de nuestra ropa. Eso significa mucho para mí porque demuestra que les encanta trabajar con nosotros y aman mi producto, lo que me convierte en la persona más feliz del planeta.

22:16 - El primer pedido en línea

Bien. Por eso no sólo vendemos al por mayor, también vendemos online. ¿Cómo fue conseguir tu primera venta? Fue como si estuviera saltando tan pronto como recibí el primer pedido en línea. Y luego pensé, oh niña, ahora tenemos que planificar el empaque. Ahora tenemos que ver cómo enviarlo. Mire los precios de dónde realizar el envío, cómo realizar el envío y todas esas cosas. Pero la sensación de recibir el primer pedido fue como estar en la luna. Yo estaba como, sí, saltando como un niño pequeño. Tenemos que descubrir cómo hacer esto, cómo hacer aquello.

Y luego dice, no te preocupes, lo haremos todo. Definitivamente se necesita cierto nivel de improvisación para administrar un negocio en 2026. Hay que esforzarse para lograrlo. Y luego, cuando consigas la venta, descubrirás cómo hacerlo. Así que fuimos a una tienda, pusimos una hermosa caja y la enviamos. Y el cliente estaba muy feliz. Así que gracias por eso. Gracias a todos. Ese es Nidhi Patel para ti, diseñador de Be Sunset. Muchas gracias por tu tiempo hoy. Y por favor vuelve cuando quieras. Gracias.

Estoy muy feliz de compartir estos pocos fragmentos sobre cómo hago la colección. Realmente quiero guiarte a través de otro, que será más profundo sobre cómo funciona mi mente y cómo diseño y todo, porque hay toneladas y toneladas de historias que puedo contar. No puedo esperar para compartir más. Muchas gracias. Que tengan un buen día a todos. Adiós. Adiós.